HARD Summer se reinventa en Hollywood Park con novedades impactantes
El festival de música electrónica regresa a Los Ángeles con un diseño de escenario optimizado y una oferta gastronómica local.
Vía EDM Identity · Grant Gilmore

HARD Summer volvió a Hollywood Park en Inglewood con cambios significativos que apuntan a la evolución futura del festival. Esta edición presentó un diseño de escenarios diferente para mejorar la experiencia del asistente y reducir las quejas por ruido. Además, se notó un incremento en la seguridad y una variada oferta de comida local que deleitó a los asistentes.
Otra edición de HARD Summer ha llegado y se ha ido, transformando Hollywood Park en un patio de recreo teñido de rosa, morado y verde para los aficionados de la electrónica en el sur de California. Este año, el festival mantuvo su tradición de ser más caluroso que nunca, invitándonos a sumergirnos en esta experiencia que regresó a Los Ángeles por cuarto año consecutivo. La vuelta de HARD Summer a la ciudad ha sido una montaña rusa, enfrentando en 2024 quejas por ruido que llevaron a una reestructuración de la distribución de los escenarios al año siguiente. Aunque esas quejas se redujeron sustancialmente en la edición de 2025, este año trajo más cambios en el flujo del recinto. Cabe destacar que la seguridad también se incrementó, con vallas más altas y alambres de púas, y guardias aparentemente más vigilantes ante posibles intentos de colarse en el festival.
En la edición más reciente, cuatro de los cinco escenarios de HARD Summer se ubicaron en la zona norte del recinto, dejando solo el escenario HARDER cerca de la entrada principal en la zona sur. Al entrar por esa zona, te encontrabas con algunos bares, zonas de recarga de agua, la entrada al salón Insomniac Passport y un área de comida con el BeatBox Boombox Art Car, pero poco más. Si querías disfrutar de cualquiera de los sets, te esperaba una buena caminata, ya que los escenarios Green, Pink, Purple y HARD estaban todos al otro lado del recinto. Había una entrada en el lado norte que te permitía acceder un poco más rápido si aparcabas en KIA Forum o si te dejaba un servicio de transporte, pero no estaba bien señalizada, ni valía la pena caminar desde el otro lado del recinto para entrar por ella.
Una vez que llegabas a la zona donde estaban la mayoría de los escenarios, todo fluía sin problemas. Podías moverte fácilmente entre los escenarios Pink y Purple, ya que estaban colocados directamente uno al lado del otro. Aun así, apenas había fuga de sonido entre ellos, algo que me preocupaba que sucediera. Mientras tanto, si tenías entrada VIP, pasar entre los escenarios HARD y Purple era pan comido, ya que compartían un área VIP. Esto agilizó el cambio entre los sets de primer nivel, y también agradecí la ligera sombra que ofrecían los contenedores de transporte colocados para bloquear el sonido. El escenario Green estaba un poco más lejos del HARD, pero seguía siendo accesible. Su nueva ubicación alivió la atmósfera abarrotada que lo caracterizó en 2025, pero su falta de sombra, especialmente en la zona VIP, me llevó a explorar otras áreas del festival.
En cuanto al escenario HARDER, se convirtió en una opción secundaria o en el lugar donde te quedabas durante horas. Era evidente que los horarios de los sets estaban pensados para dividir a la multitud, pero la distancia entre este escenario y los demás dificultaba la alternancia entre actuaciones. Dicho esto, me encantó la amplitud del área, la noria, la zona VIP y el hecho de que 7-Eleven tuviera su activación allí para aquellos que querían un Slurpee para refrescarse. La activación de 7-Eleven con sus Slurpees no fue la única marca singular que se sumó a la diversión de HARD Summer. Marcas como Von Dutch, Volta, Uncle Ed's, Ghost, BeatBox y Four Loko estuvieron presentes en todo el recinto del festival, pero su presencia nunca resultó abrumadora. La mayoría, si no todas, se integraron con el ambiente general. Von Dutch quizás se llevó la palma con su extensa línea de merchandising que, al parecer, todo el mundo ansiaba.
Sin embargo, el aspecto más impresionante de los proveedores de HARD Summer fue la oferta gastronómica. Me encantó que seleccionaran algunos locales de Los Ángeles con artículos exclusivos antes del festival para atraer a la gente, y eso se mantuvo durante el fin de semana. Había una cantidad abrumadora de opciones a la hora de comer. Ya quisieras hamburguesas, noodles, tacos, helados u otros artículos únicos, incluyendo opciones veganas, HARD te tenía cubierto. La diversidad y calidad de la comida añadieron un valor significativo a la experiencia general del festival, demostrando un esfuerzo por satisfacer todos los gustos y preferencias dietéticas de los asistentes.
Musicalmente, la programación de HARD Summer se inclinó fuertemente hacia el house, el techno y el UKG. Si bien hubo algunas excepciones obvias a la regla, la programación de este año me pareció menos fiel al espíritu tradicional de HARD Summer que nunca. Esto no significa que la programación fuera deficiente, sino que marcó un cambio notable en la dirección musical, consolidando una evolución en la identidad sonora del festival. Este giro reflejó las tendencias actuales en la música electrónica y atrajo a una audiencia que valora estos géneros más underground.